L’amour en solitaire

A Robert Aldrich le descubro de niño con Comando en el mar de China (1970) en una cinta vhs que mi padre habrá grabado de La 2. Luego y después también descubro la explosiva Doce del patíbulo (1967), la ambigua La banda de los Grissom (1971) y la brutal y deprimente El emperador de Norte (1973). Hace poco, a raíz del centenario de Kirk Douglas que celebramos de la mano de Carlos Benpar, recupero otro Aldrich en el que el actor del hoyuelo canta de viva voz en español la bellísima canción Cucurrucucú paloma, que uno siempre asociará primero con Wong Kar-Wai y luego con Almódovar. Este estupendo Aldrich, que se anticipa 40 años en una cosa a la también estupenda Old Boy (2003), será motivo de elogios varios en aquellas cenas improvisadas que uno tiene a menudo con Benpar y en la que descubriremos que el curioso titulo francés para este western fue El Perdido. Esa divertida traducción franchute me llevará a una asociación de ideas más o menos oportuna que me obligará a linkar a Juliette Armanet, seguramente lo más cálido entre lo más frío de este año que acaba de empezar.

El último atardecer (Robert Aldrich, 1961).

El film justifica los medios

Para filmar Aguirre, la cólera de Dios (1972), Werner Herzog utilizó una cámara que había robado de la Escuela de Cine de Múnich: "Era una simple cámara de 35mm que ya había utilizado en muchas otras películas, así que no lo considero un robo. Para mí era realmente una necesidad. Tenía una especie de derecho natural para utilizar esa herramienta. Si necesitas aire para respirar y estás encerrado en una habitación, tienes que coger un martillo y un cincel y romper la pared. Es tu derecho”.[

Infancia en el videoclub

Ilustraciones de Toni Benages para el documental Cine de guerrilla (Jaime Zaragoza, 2016).

Con un puñado de dólares

Jeannine Murcia, Julio García, Juan Carlos Olaria, Alberto Noriega, Jaime Zaragoza, Sara Ditera, yo mismo y Adrià Serra.
Ya está aquí Cine de Guerrilla (2016), un documental de Jaime Zaragoza sobre cine independiente presentado por Sara Ditera con ilustraciones del gran Toni Benages acompañando las apoteósicas intervenciones de Naxo Fiol, César del Álamo, Gonzalo López, Juan Carlos Olaria, James J. Wilson, David González + Javier Heredia y Pere Koniec. Also starring Diego López introduciéndonos al cine de serie z y un super bonustrack con cortometraje protagonizado por Jesús Perona y Eva Maria Milara. Por mi parte hablo de esas locuras que fueron L de Lorena (2003) y Policromía (2010).  Viva el cine low cost!

Difuminando un museo

Storyboards de Difuminado en Can Castells Centre d’Art. Foto: Paky López
Me llena de orgullo y satisfacción participar en Patrimoni humà/Patrimoni públic, una exposición colectiva comisariada por Manuel Morales que reúne a un montón de artistas de Sant Boi de Llobregat. Qué bonito es exponer el storyboard de Difuminado y ocupar temporalmente las enloquecidas paredes de Can Castells Centre d’Art junto a extraterrestres humanos como Antonio Berral, Andreu Garcia, Bobb Morris, Carlos Cercós, Dani Campoy, Raquel Gu o Laia Masó. También nos acompañan en la expo unos señores apellidados Miró, Tàpies y Chillida. Yo dejaría de mirar el whatsapp y correría a contemplar todo esto. 

Patrimoni Humà/Patrimoni Públic
Hasta el 3 de Marzo de 2017. Can Castells Centre Art
C/ Lluis Castells, 16,08830 Sant Boi de Llobregat (Barcelona). Entrada gratuita.

En el universo Olariano

Fotogramas de El Hijo del hombre perseguido por un OVNI (Juan Carlos Olaria).
El día en que escriba el biópic sobre Juan Carlos Olaria y lo diriga Óscar Aibar y veas plasmado la locura de uno de sus rodajes creerás que se han cargado demasiado las tintas para hacer la cosa más delirante. Pero no hará falta exagerar nada, lo prometo. Mientras tanto y a modo de regalo navideño os dejo con unos fotogramas en exclusiva del proyecto que Olaria rueda en este presente continuo repleto de cromas verdes y huellas amarillas.

Palabras de John Huston

"Como un abuelo, tengo derecho a dar un consejo breve a los jóvenes, basado en mi larga e indiscutible experiencia como transgresor. Puedo resumirlo en las siguientes respuestas a esa pregunta muchas veces repetida: ¿Que harías y qué no harías si volvieras a empezar de nuevo?".
 
1-Pasaría más tiempo con mis hijos.
2-Ganaría el dinero antes de gastármelo.
3-Aprendería los placeres del vino en lugar de las bebidas fuertes.
4-No fumaría cuando tuviera pulmonía.
5-No me casaría por quinta vez.
 
John Huston (últimas líneas de sus Memorias)

Balanza inteligente

“Me he subido a una balanza en una farmacia y me ha parecido que pesaba demasiado. La delgada aguja subía hasta el límite cada vez más despacio, ha tardado casi un minuto en quedarse finalmente quieta, como si mi peso aumentara cuanto más tiempo pasara allí encima. He pensado que tal vez la balanza también pesara los pensamientos”.

Werner Herzog en Conquista de lo inútil (Blackie Books).

Mutación humana

“Cada película que dirijo supone un cambio en mí. Se tarda tanto en realizar una película que cuando vas a hacer la siguiente ya eres un hombre distinto”. Roman Polanski

Vanity affair

Nastassja Kinski en Tess (Roman Polanski, 1979).

Que te abrace tu puta madre

Penélope Cruz irritando a un negativo Coque Malla a la vez acosado por un genial Javier Manrique. Gustavo Salmerón intentando vivir de su vocación evitando ser mantenido por Irene Bau. Jordi Mollà y Christina Rosenvinge como pareja modernilla aterrorizados ante un predictor. Ariadna Gil despertando los instintos más primarios y un Santiago Segura vendiendo caldos en la calle. La petición está cerrada desde hace años en change.org pero en este presente continuo me uno a destiempo a la iniciativa de Carlos Fernández (desde Cuenca) y me parto la camisa para que se conjuren los astros y se edite pero ya una de las mejores cintas españolas de los años 90.

Todo es mentira (Álvarez Fernández Armero, 1994).

Cameo de cómic

En algunos momentos me despierto, me levanto y me infiltro en el fondo de películas como El Perfume (2006), Salvador Puig Antich (2006), Tots volem el millor per a ella (2013) o recientemente en Las leyes de la termodinámica (2017). En otros momentos es el dibujante Dani Campoy el que invoca a un servidor para realizar un cameo gráfico y visual en una página de su mítico cómic Álex y su perro que habla.

Navegando por Sitges 2016

Diseño para El Buque Maldito incluido en el catálogo de Festival de Sitges 2016 con bonita frase de Paco Plaza: “El Buque Maldito navega y se mantiene firme entre el oleaje, atesora en su bodega pasión por el género y rigor informativo. Un fanzine pre y post-internet, una brújula para ahondar más allá del dato superficial y la coyuntura oportunista”

Desde mi piso franco

Diseño de carátula: Pere Koniec + Dr.Chainsaw.
Este mes de Septiembre, los fans de Jesús Franco están de enhorabuena. Vial of Delicatessens lanza dos DVDs y un CD relacionados con el tío Jess. Disponible en exclusiva en su web.

-Snakewoman (David Ramos): Soundtrack and other delirium music inspired by Jess Franco. Banda Sonora de la película y otros temas inspirados por el cineasta.

-Llámale Jess Redux (Carles Prats): A través de una serie de entrevistas con Franco, este documental acerca al espectador al mundo sádico, esotérico y erótico del director, tan refinado como canalla.

-Revenge of the Alligator Ladies (Jess Franco y Antonio Mayans): La edición incluye la versión que Franco dejó parcialmente montada y la nueva locura llevada a cabo por Mayans, que la presentó en diversos festivales como Sitges o Fantaspoa.


Enseñanzas gratuitas

A una película no hay que pedirle que te enseñe las claves para vivir, pero si en algún momento del metraje te topas con una conversación como la de un padre y un hijo antes de un concierto, entonces quizá es de bien nacido ser agradecido y mandarle varios agradecimientos a…

Boyhood (Richard Linklater, 2014).

Hay que ser polifacético

La Décima Víctima (Elio Petri, 1965).

Verano titánico

Mi sobrino S y yo nos llevamos 27 años pero estamos de acuerdo en los grandes temas de la vida, como por ejemplo que Simbad y la princesa (1958) tiene a los más mejores monstruos de la saga. Pero el protagonista nos parece un grave error de cásting y sin que se entere nadie pensamos que ese Simbad nos parece un gilipollas. Sin embargo, El viaje fantástico de Simbad (1973) repara ese error y contiene a un protagonista más verosímil y a una potente Caroline Munro que justifica todo el Dynamation de la producción. Aunque estamos muy en contra de la falta de carismáticos monstruos que agilicen la acción y verdaderamente nos importa un huevo toda la trama si al final sólo va a aparecer una Diosa Kali de seis brazos y dos tetas que para más inri será destruida por un simple y tontorrón empujón. Aunque a decir verdad, la que más mola es otra y eso ya lo dijo Tom Hanks en 1992 cuando le entregó el Oscar honorífico a Ray Harryhausen:


Instinto felino

Cat People (Jacques Tourneur, 1942).

El acero de la navaja


Érase una vez...

Un balcón en la noche.
Un hombre afila su navaja junto al balcón.
El hombre mira a través y ve...
Una nube veloz avanza hacia la luna llena.
Una cabeza de muchacha con los ojos muy abiertos.
Hacia uno de los ojos avanza el acero de una navaja.
La veloz nube pasa ahora delante de la luna.
El acero de la navaja atraviesa el ojo de la joven y lo desgarra.

Guión de Un perro andaluz (1929)
Ilustración: Luis Buñuel por Jean-Claude Carrière.

Abrazo unilateral

Elecrotobolero (Doble Pletina, 2016) + Don Jon (Joseph Gordon-Levitt, 2013)